Cremona y sus violines
Stradivarius. Fotografía original de Stefanelf
Cremona es una ciudad preciosa que se encuentra en el norte de la bella Italia. No es grande en exceso (unos 70.000 habitantes) y tiene, como la mayoría de las ciudades italianas, un interesante casco histórico que vale la pena visitar. Aquí tenéis una pequeña muestra:
Cremona es famosa, sobre todo, por sus violines. Aunque durante mucho tiempo se creía que los primeros violines eran de los años 1520, recientemente se han conocido fuentes anteriores a esas fechas, como esta pintura de Benvenuto Tisi (Il Garofalo) de entre 1505 y 1508, que se encuentra en el Palazzo di Ludovico il Moro, en Ferrara.
Fotografía de la página Music Theory Cypher for Guitar and other stringed instruments
Andrea Amati es uno de los primeros constructores de violines conocidos. Nació en Cremona en el año 1520, y allí estableció su taller familiar. Enseñó el oficio a sus hijos, y éstos lo transmitieron a sus nietos, de entre los cuales uno brilló con especial intensidad: Nicolò Amati (1596–1684), que fue importante no sólo por la calidad de su trabajo, sino también por haber transmitido todo su saber a a uno de los más ilustres luthiers de la historia: Antonio Stradivari (1644-1737) y también a Andrea Guarneri, fundador de otra eminente saga familiar de la cual destacará especialmente su nieto Giuseppe Antonio (1698-1744) conocido como Guarneri del Gesù que, aunque menos conocido por el gran público que Stradivarius, tiene el honor de haber construido el violín que ha alcanzado mayor precio en el mercado: siete millones de dólares. Aquí podéis ver cómo el violinista Pinchas Zukerman, que ha tenido la suerte de hacerlo sonar tras más de cien años de silencio, lo afina:
El elevado precio que los instrumentos creados por estos luthiers llegan a alcanzar despierta la curiosidad de los aficionados y del público en general. Lo que es indudable es la calidad que se llegó a alcanzar en la construcción de violines, violas y violonchelos en un lugar tan concreto y en un espacio relativamente breve de tiempo. Hay muchas leyendas al respecto, y hay también muchos estudios científicos que desmienten o dan validez a todas estas historias. Una de ellas hace referencia a que los árboles utilizados crecieron en una época de frío excepcionalmente intenso, lo que hizo que su madera sea especialmente compacta. Otra cuenta que Stradivarius utilizaba unos barnices cuya composición no ha podido ser, a día de hoy, totalmente desvelada. Se cree que uno de los componentes puede ser orgánico y que se encontraba presente en el agua del riachuelo que pasaba cerca de su taller, donde solía limpiar sus herramientas.
Lo que sí parece haber quedado demostrado es que las maderas utilizadas por estos constructores fueron sometidas a un tratamiento antiparasitario con unas sustancias elaboradas por el farmacéutico de Cremona. Un catedrático de bioquímica húngaro, Joseph Nagyvary, lleva décadas investigando estos violines y parece ser que ha dado con la tan buscada fórmula... y la ha aplicado a la construcción de sus propios violines. En su página web propone que distingamos cuál es el verdadero Stradivarius y cuál es el Nagyvary. ¿Sóis capaces de descubrirlo?
Muchos de los históricos y apreciados violines de estos constructores pertenecen a instituciones o coleccionistas privados que los ceden a renombrados virtuosos para que puedan darles vida... los instrumentos mejoran al ser tocados, y sería un verdadero desperdicio mantenerlos en silencio cuando han sido creados para sonar. En el Palacio Real de Madrid está el cuarteto que Antonio Stradivari realizó por encargo de la familia real española, unos instrumentos bellamente decorados.
Tuve la suerte de visitar Cremona este verano. Además de admirar algunos ejemplares valiosísimos que están expuestos en el Ayuntamiento, me gustó mucho un museo verdaderamente interesante en el que se pueden ver muchas de las herramientas, moldes, planos, patrones de papel y otros objetos utilizados por Antonio Stradivari. Podéis ver algunas fotografías al tiempo que escucháis la música de otro artista italiano de nombre Antonio, que no sabemos si llegó a tocar alguno de estos violines de Cremona.
La música es el Allegro del Concierto para dos violines nº 8 en la menor RV 522, de L'Estro Armonico de Vivaldi, interpretada por I Musici.
En la Enciclopedia Salvat de los Grandes Compositores, Jordi Cervelló narra esta curiosa anécdota acerca de Giuseppe Guarneri:
La vida de Giuseppe Guarneri fue muy distinta de la apacible existencia que llevó Antonio Stradivari. El segundo gran genio de la lutería cremonesa tenía un carácter extraño, sujeto a inesperados y violentos ataques de cólera; además era propenso a la bebida y a las aventuras amorosas. Trabajaba irregularmente, alternando épocas de inactividad con otras de trabajo febril. (...) Durante un banquete, en el que el vino fue abundante, llegó a las manos con un comensal y le derribó de un empujón. El hombre, al caer, se golpeó la cabeza contra la mesa y murió en el acto. Este trágico accidente costó a Giuseppe Guarneri varios años de cárcel. (...) Un día una muchacha se presentó al anciano Stradivari proponiéndole la adquisición de un violín. Se trataba de un instrumento extraño, hecho con madera de ínfima calidad y mal barnizado, pero el trabajo era notable y la voluta extraordinariamente bella. Stradivari comprendió que se trataba de una obra de Guarneri. La joven, llorando, le explicó que Guarneri se sentía muy desgraciado, sobre todo porque no podía trabajar. Le dijo que había construido aquel violín con los utensilios y materiales que había podido encontrar y le había rogado que lo vendiera para procurarle lo más necesario. Stradivari refirió lo ocurrido a los demás luthiers de Cremona y todos prestaron ayuda a su desafortunado compañero. Fue este el origen de una serie de violines de Giuseppe Guarneri, llamados violini della serva, cuya madera es de baja calidad, el trabajo no muy cuidado y el barniz algo defectuoso, pero cuyo sonido dulce y poderoso y de timbre extrañamente melacólico en nada desmerece de los instrumentos anteriores.
8 comentarios:
Hola Marian
¡¡Qué me alegra leer de nuevo tus fabulosas entradas!!Pues está difícil averiguar cual de los 2 es el Stradivarius. Uno posee un timbre más opaco y oscuro, el otro más brillante. ¿Puede ser el original el 2?
P.D: Tu post me ha traído recuerdos.Este verano visité una magnífica exposición de instrumentos musicales antiguos en la Academia (Florencia) en la sala conjunta al David. Habia Stradivarius y Amatis. La pena fue que no me dejaron hacer fotos. Un libro para adolescentes donde se ve muy bien el oficio del luthier y del estilo del archipopular "Niño de pijama de Rayas" es el del "Violín de Auschwitz" de M.Angela Anglada.
Un abrazo
Hola.
Me gusta esta entrada.
¿Sabéis cuál es el Stradivarius? Qué pique, me gustaría saberlo.
Un saludo
Um post interessantíssimo, Marian. Como sempre.
Saludos.
Enhorabuena por tus comentarios. Me encanta ver en mi correo que has añadido alguna actualización a tu blog.
Yo, que tengo una oreja en vez de oído, pienso que que puede ser el uno ¿o es el dos?. Hoy he aprendido algo más sobre el violín. Pero yo, que siempre barro para casa (por eso la tengo llena de polvo - ¿Por que se dira esta frase?), tengo un hija que toca la viola y empiezo a darme cuenta que es la hermana pobre de los intrumentos de cuerda. No logró encontrar obras compuestas para viola, siempre está ese impertinente y chillón violín. Alguien, de tus muchos lectores, podría recomendarme alguna obra de viola. Gracias por el post y abró un nuevo debate ¿Por qué marginamos a la viola, siendo un instrumento tan bonito? Y lo amplio ¿Por qué no un post sobre instrumenos marginados (la tuba, el fagot, la trompa, la percusión, ...)? Un saludo y felicidades por el apunte.
Pues lamento informar de que... no tengo ni idea de cuál es el verdadero. En la web de Joseph Nagyvary no lo resuelve... o yo no he sido capaz de encontrarlo. Os invito a visitarla, a ver si entre todos damos con la respuesta.
José Manuel, qué sería de este blog sin tus aportaciones... no he leído el Niño del pijama de rayas, ni he visto la película (aunque me la han recomendado; algo menos el libro). Tomo nota de la recomendación del Violín de Auschwitz, ya te contaré.
Loly, encantada de saludarte... ¿averiguaremos la respuesta? Hay más ejemplos en la página, porque como son tan cortos no es fácil hacerse a la idea.
Paulo, Santiago, siempre es un placer veros por aquí.
Jesús, ya en una ocasión quedé pendiente de escribir algo sobre la viola... esa hermana pobre de la cuerda (pero no la más pobre: el contrabajo tampoco goza de muchos adeptos; supongo que su gran tamaño no lo hace demasiado popular. Es curioso ver cómo al escoger instrumento en el Conservatorio las plazas de contrabajo son siempre las últimas en cubrirse... hay quien prefiere probar suerte en otra ocasión antes de cargar con este "patito" -patazo- feo). Pronto caerá...
increible todo lo que encontre en este blog, la verdad que sin palabras. tenes una sabiduria enorme y gracias por compartirlo con nosotros.
hace 6 meses que empece con la viola, y estoy enamoradisima de su melodia, y esto la verdad me sirvio de gran aporte..
de nuevo: gracias por compartir toodo lo que sabes!
saludos desde argentina!!
he encontrado algunas cosas muy interesantes acerca de las posibles historias y leyendas sobre los secretos en el barniz de Stradivarius en:
1) http://einafustalletrainota.blogspot.com/2008/05/el-secret-de-stradivari-versi-0507.html
2)
http://einafustalletrainota.blogspot.com/2008/07/el-secreto-de-stradivari-2-parte-versin.html
Carlos
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